記者／張彥清
何謂藝術數位化呢？相信在前述的相關報導中都已經詳述了，簡言之，藝術數位化就是透過數位化工具或手法，將傳統形式的藝術作品複製再現；數位化藝術則是使藝術創作者利用數位化科技表達數位時代價值觀的藝術品。然而傳統的藝術作品在轉換成數位化的科技表達時，會產生怎樣的問題與瓶頸呢？本文將帶你了解藝術數位化的問題有那些。
對於藝術數位化首要的問題是網路的發展與限制，網際網路近年來發展速度相當快速，但要讓傳統藝術能躍上網路媒體，成為數位化的產品，其網路的技術要求與功能設計是相當重要的問題。而其中包括網路的速度，為了表現藝術風格與藝術作品的美感，眾多藝術網站在進行網頁設計時，多偏重於視覺效果的加強與大量圖像之呈現，而忽略了網站速度的重要性，但是研究指出，一般而言12秒以上即超過了網友等待圖像呈現的容忍度。
再者是網站的功能設計，是否能符合閱聽人的習慣與獲得藝術家的青睞，對藝術數位化而言，都是重大的考驗，藝術網站的功能設計，不需要太多花巧的多樣，能夠切中使用者的需求才是最高指標。就藝術家而言，關切的是作品能否透過網路清楚的表達創作理念，作品呈現的美感是否不受功能設計的干擾，也就是畫面是否簡潔大方，不會模糊了藝術性呈現的視覺焦點，才是最重要的問題
第三則是結構，網路技術可以提供大量的內容與功能，所以設計者在結構型式的安排上必須要考慮到邏輯性及其合理性，與一般性網站的概念並不相同，因為藝術網站結構思考與關鍵設計必是在藝術家與藝術作品的特質上，因此藝術品圖像的表現、文字說明及藝術家的相關資訊，在網站中必須要作完整的解說與介紹，才能突顯藝術邏輯性的重要。
最後，即使科技能夠達成再高的解析度與精準的色彩品質，但是網路媒體畢竟還是個虛擬世界，不可能達到如實際展示會場的展覽效果；所以，如何掌握虛擬的特性、以及突破網路限制，透過電腦視窗有限的展現，盡可能將藝術作品的精髓完整的呈現，是藝術數位化必須要突破的瓶頸。能夠解決以上的問題，藝術數位化才能夠更完善的呈現在消費者面前，而藝術數位化的路途也才能走的更輕鬆！